Brīdinājums: šajā rakstā ir spoileri par Amazon pirmo sezonu Laika rats .
High Fantasy ir bijis īpaši interesants žanrs, kas jārisina tiešraides vidē, kur adaptācija vai nu darbojas ļoti labi un nodrošina izejmateriālu taisnīgumu (piemēram, Pītera Džeksona filma Gredzenu pavēlnieks ) vai pievienojas garam neveiksmīgo mēģinājumu sarakstam atdzīvināt šīs ļoti detalizētās izdomātās pasaules (piemēram, ABC Leģenda par meklētāju .) Amazon Prime jaunākais iebrukums šajā domēnā ir šāds Laika rats , un tas ir kaut kur pa vidu starp divām galējībām ar savu pirmo sezonu.
Kad HBO Troņu spēles 2010. gados sagrāva pasauli, tas atjaunoja interesi par fantāzijas darbu pielāgošanu, īpaši tos, kas ietilpst tajā pašā kategorijā kā Džordža R. R. Mārtina darbi. Ledus un uguns dziesma tematiskās rezonanses un pasaules veidošanas ziņā. Roberts Džordans Laika rats ir bijis viens no šādiem literārā žanra darbiem, kas mazina plaisu starp Tolkīna tradicionālo mitoloģijas atšķetināšanu un Mārtina modernisma pieeju stāstu stāstīšanai. Laika rats būtībā ir labākais no abām pasaulēm, apvienojot valdīšanas politiskās cīņas ar fantastiskiem mitoloģijas elementiem, lai izveidotu viscerālu pasauli, kas patiesi atdzīvojas lappusēs.
Bet kā šim izdomātajam Visumam klātos mūsdienu konkurētspējīgā ainavā, kurā notiek tiešraides fantāzijas adaptācijas? Pirmkārt, jāatzīmē, ka ražotāji nevarēja precīzi atdarināt šāda veida ietekmi Troņu spēles atstāja, kad tas sākotnēji ieradās kā HBO šovs. Tas galvenokārt ir tāpēc, ka atšķirībā no Mārtina stāsta, kas, iespējams, vairāk balstās uz vēsturisku fantāziju, nevis augsto fantāziju, Džordana proza ir metafiziskā izpēte, un viņa stāsts lielā mērā balstās uz mitoloģiskiem elementiem.
Dodos Ragana maršruts arī nav runas, jo Laika rats ir episks stāsts, kas tiek izstāstīts no simtiem varoņu perspektīvas, atšķirībā no pasakas par Balto vilku, kas galvenokārt ir uz personāžiem vērsta un intīma. Vienkārši sakot, mēģina pielāgoties Laika rats ir daudz izaicinošāks un sarežģītāks pasākums nekā visas šīs fantāzijas pasaules kopā. Tas man savā ziņā atgādina paša Roberta Džordana citātu: Uz augstumiem visi ceļi ir bruģēti ar dunčiem.
Pieklājīgi no Amazon
Tā vai citādi šovu vadītājs Rafs Džudkinss gatavojās atrast sev diezgan daudz vaļīgu galu neatkarīgi no tā, kā viņš tuvojās mīklai pielāgot 12 000 lappušu gara stāsta stāstu, 23 gadus tiek gatavots un divi rakstnieki.
Lai gan — tagad, kad mums ir izdevīgi ieskatīties pirmajā sezonā, daži fani sliecas uzskatīt, ka tas, iespējams, nebija labākais veids, kā to darīt.
Brīdinājums: jāseko spoileri.
Pirmā sezona dabiski pielāgoja pirmo publikāciju 15 romānu sāgā, Pasaules acs , kas pats par sevi ir fantāzijas lielgabals ar 800 lappusēm. Kā debijas romāns tas ir ļoti apjomīgs un satriecoši pielāgoties. Apskatiet to šādi: Gredzena sadraudzība Vārdu skaits sasniedz 187 790. Pasaules acs nepārsniedz aptuveni 305 000 vārdu. Protams, tā kā šis ir vizuāls medijs, situācija kļūst vēl sarežģītāka scenāristu mēģinājumos iekļaut elementus no nākotnes grāmatām, lai nostiprinātu viņu pasaules veidošanas centienus un patiesi atdzīvinātu Jordānijas izdomāto Visumu.
It kā Rafam un viņa producentiem izredzes jau nebūtu gandrīz neiespējamas, Amazon nolēma pirmajai sezonai atvēlēt tikai astoņas vienu stundu garas epizodes, kas nozīmē, ka komandai ar katru sēriju bija jāaptver aptuveni 100 lappuses. Gala rezultāts bija sezona, kas bieži vien šķiet sasteigta un nenoslīpēta. Un tā kā Jordānijas Pasaules acs kalpoja kā ideāls ievads šim fantāzijas stāstam un lika pamatu vienam no mūsu laika lielākajiem eposiem, Amazon's pirmajai sezonai. Laika rats nespēj izvairīties no televīzijas lielākās kļūmes, proti, nodrošināt, ka auditorijai ir pietiekami daudz vietas, lai aptvertu stāstu un patiesi izjustu tā varoņus.
Ņemiet, piemēram, pirmo sēriju, kurā pilnībā atsakās no grāmatas prologa, tā vietā izvēloties salto, kurā piedalās Moirēna un Lans Mandragorans, kuri meklē Dragon Reborn. Ainava un tās sekas nav tas, kas šajā secībā nav kārtībā. Problēma rodas, kad saprotat, ka jums ir ierobežots ekrāna laiks, lai ātri un uzticamā veidā izveidotu plašu un plašu fantāzijas pasauli. Ir ļoti svarīgi, kā rakstnieki iepazīstina ar šo pasauli, jo īpaši jaunpienācējiem, kuri, iespējams, ir iekļuvuši, neko nezinot par stāstu.
Pīters Džeksons LOTR triloģija patiesībā kalpo kā lielisks piemērs šeit. Grāmatās Tolkīns vispirms iepazīstina mūs ar Širu un tās savdabīgajiem iemītniekiem, pēc tam tik lēni virzās pretī Viena gredzena draudiem un Saurona ļaunumam. Ja mēs mēģinātu 1:1 adaptēt pirmo grāmatu uz lielajiem ekrāniem, mēs zaudētu skatītāju uzmanību pirmajās desmit minūtēs.
Tas, ko Džeksons izdarīja tā vietā, ir nozīmīgs vairākos veidos. Pirmkārt, filmas veidotājs pārliecinājās, ka kino apmeklētāji saprot, ka viņi gatavojas doties fantastiskā ceļojumā no sen pagātnes laikmeta (ar Galadriela monologu), un tam seko, iepazīstinot ar varas gredzeniem un galveno ļaundari. Pēc tam kamera rāda Viduszemes karti, sniedzot mums ieskatu izdomātajā pasaulē, kurā šis stāsts risinās.
Es to neiesaku Laika rats vajadzēja iet pa to pašu ceļu un noplēst Gredzenu pavēlnieks . Bet ir iemesls, kāpēc Džordans nolēma savu prologu iestatīt 3000 gadus pirms galvenā stāsta notikumiem, sniedzot mums priekšstatu par to, ko šis konflikts radīs. Turklāt karte pirmajās divās sērijās būtu patiešām palīdzējusi uztvert daudzus šovu skatītājus. Kairinoši var izrādīties tas, cik viegli to būtu bijis iekļaut stāstījumā. Piemēram, Lans, atrodot Divupes, varēja vienkārši uzzīmēt karti, lai sniegtu skatītājiem izpratni par izdomātās pasaules ģeogrāfiju. Kamēr HBO Troņu spēles Iepriekšējās sezonās nekad nav īpaši izcelta Vesterosa karte, šova nosaukumu secība lieliski parūpējas par to, attēlojot visu jomu, lai skatītāji varētu sākt katru sēriju.
Protams, šī ir kļūda, kuru izrādes gaitā var viegli neievērot. Bet tas nav tikai fakts, ka skatītājiem nav izdomātās pasaules izjūtas. Problēma ir saistīta ar neskaidru konfliktu uzstādījumu. Pirmajā sērijā ir stāstīts par būtni, kas pazīstama kā Tumšā, kas it kā atkal pamostas. No kā, jūs jautāsiet? Raidījums nestāsta, bet tas noteikti vēlas, lai jūs noticētu, ka šī nelietīgā būtne meklē pāris jaunus indivīdus no ciema, kas ligzdo dziļi kalnos, jo viens no tiem varētu būt Pūķa reinkarnācija. cilvēks, kurš it kā var viņu apturēt.
Atkal šī steidzīgā attīstība pašā pirmajā epizodē nejūtas nopelnīta ne tikai tāpēc, ka mēs joprojām neko nezinām par šo pasauli un maģiskajiem likumiem, kas to pārvalda, bet gan tāpēc, ka izrādē pat netiek runāts par labi zināmie pravietojumi kā grāmatās. Pēc Pasaules acs Prologs Džordans sniedz mums ieskatu karaetona ciklā, kas ir pareģojumu sērija par čempiona atgriešanos, kas var noturēt ēnas spēkus. Tomēr interesantais pavērsiens, kas atšķir šo stāstu no klišejiskā pārstāstījuma par labo un ļauno, ir tas, ka visi vīriešu kārtas burvji šajā pasaulē (vai čeneleri, kā viņus sauc) ir lemti ārprātam un iznīcībai savā neprātā. Un tā, Pūķa atdzimšanas figūra ir gan glābiņš, gan lāsts, jo galu galā viņš ir lemts iznīcināt visu un visus tāpat kā to darīja pēdējais pūķis.
Tas faktiski noved mūs pie cita kritikas punkta, kas ir virzīts Laika rats fani aiz robežas kopš izrādes pirmizrādes. Mums nekad nevajadzētu sagaidīt, ka adaptācija paliks pilnībā uzticīga avota materiālam, taču fandomu vidū ir arī neizsakāms pieklājības kods, kas pieprasa, lai šādi pārstāsti paliktu pēc iespējas patiesāki stāsta mācītājiem un fona vēsturei. Amazones atstāstījumā šis Jordānas darba aspekts tiek niecīgi ignorēts, graujot dažas no vissvarīgākajām konstrukcijām, kas ietver šo plašo stāstījumu.
Apsveriet Pūķa identitāti, ko izrāde uzjautrinoši pārvērš par sarežģītu noslēpumu, kas krīt sejā līdz finālam. Grāmatās ir daudz pareģojumu, kas paredz dažādas stāsta daļas, pat beigas. Problēma ir tā, ka viņi visi īpaši apzīmē Dragon Reborn kā vīrieti. Pat ne reizi – visā 3000 gadu ilgajā šīs pasaules vēsturē pēc pārrāvuma – mēs nesaņemam ne mazāko mājienu, ka Pūķis varētu reinkarnēties kā sieviete. Un ne tikai pareģojumi ir pretrunā ar šova uzstājīgo šo noslēpumu, ka jebkurš no pieciem Two Rivers ļaudīm varētu kļūt par atdzimušo pūķi.
Daudz kas padara Laika rats Konflikts ir pārliecinošs fakts, ka galvenais varonis gan vēsta par šīs pasaules postu un glābšanu. Tas viss ir saistīts ar faktu, ka Vienotā spēka vīrišķā puse (pazīstama kā Saidins grāmatās) ir aptraipījis Tumšais. Tas ir tas, kas vispirms izraisīja Pasaules sabrukumu, kad visi kanālisti vīrieši kļuva ārprātīgi un iznīcināja pasauli. Tātad, maigi izsakoties, iespēja, ka Dragon Reborn varētu būt sieviete, Roberta Džordana stāstījuma kontekstā ir smieklīga.
Rafe Judkins to pamato, apgalvojot, ka pareģojumiem vēstures gaitā ir dažādas formas, tāpēc zināšanas par Aes Sedai pašreizējā laikmetā labākajā gadījumā ir apmulsušas. Diez vai tas tā ir avota materiālā, jo pašpiepildošiem pareģojumiem ir liela nozīme stāstījumā un tie faktiski palīdz varoņiem pārvarēt savus izaicinājumus.
Tas viss būtu nostrādājis daudz labāk, ja pats noslēpums būtu atmaksājies apmierinošā veidā, kas diez vai bija gadījumā, kad priekšpēdējā epizode beidzot atklāja, kas ir Dragon Reborn. Pirmajā grāmatā Rends al'Tors ir viens no galvenajiem POV varoņiem, un, kad viņš tiek iespiests šajā briesmu un briesmu pasaulē, viņa attīstību vada traumas un graujoša atbildības sajūta, kas viss virzās uz kulminācijas beigām. tas apstiprinās viņa vissmagākās aizdomas par viņu pašu.
Tikmēr izrādē tiek upurēts Rends kā pārliecinošs varonis, lai pabarotu ar Dragon Reborn saistīto noslēpumu, lai tikai atklātu viņu 7. sērijā visnepatīkamākajā veidā. Kāda jēga bija turēt skatītājus spriedzē, ja nebija milzīgu atlīdzību? Patiešām, kāda bija jēga, ja tas viss galu galā nozīmēja, ka skatītāji nevarēja rūpēties par Rendu, jo izrāde nepavadīja gandrīz pietiekami daudz laika, lai izveidotu viņa raksturu?
Šie ir daži no pamanāmākajiem veidiem, kā Amazon's Laika rats sērija nespēj aptvert Džordana darba būtību. Protams, ja jūs ļautos niķošanai, jūs, iespējams, varētu izcelt daudz citu anahronismu, taču šīs sīkās detaļas ir nenozīmīgas, ja salīdzina ar tāda mēroga kļūdām, kādas ir aprakstītas iepriekš. Galu galā es sāku šo kritiku, sakot, ka tiešraides adaptācijas vajadzētu uzņemties brīvības ar izejmateriālu, pat lielā mērā, ja tas ir nepieciešams. Bet, kad šīs izmaiņas sāk piesavināties to, kas padara stāstu īpašu, tā pukstošo sirdi, ja vēlaties, lietas sāk strauji izkļūt no rokām, un tas ir tas, kas noveda pie tā trūcīgajā un samezglotā fināla.
Tomēr Amazon Laika rats galu galā parādās kā panākums. Izrādei ir savi nopelni un augstākie punkti, un, ja esat nopietns grāmatu cienītājs, ir viegli pazaudēt sevi dažās sekvencēs, kas attēlo tā sauktās Rendlendas ainavas (nosaukums, ko fani piešķir šai izdomātajai pasaulei ) un tās daudzveidīgo kultūras spektru. Patiešām, neskatoties uz visiem trūkumiem pirmās grāmatas vispārējā noskaņojumā un ritmā, ir ieguldīts daudz darba, lai nodrošinātu, ka visas šīs izdomātās pasaules detaļas saskan kopā nemanāmi.
Vienkārši sakot, izrādes ražošanas vērtība un tās papildinošās ambīcijas, iedzīvinot šo visumu, ir patiesi apbrīnas vērtas, lai gan šķiet, ka producentiem līdz finālam beigtos nauda, ņemot vērā, ka lielākā daļa šīs epizodes efektu un montāžas šķiet neslīpēts un nevietā.
Ņemot vērā satriecošos skaitļus, ko jaunajām sērijām ir izdevies sasniegt — Prime Video apgalvo, ka tā ir viņu līdz šim otra skatītākā sērija, šķiet, ka Amazon varētu ievērojami palielināt budžetu nākamajām sezonām, ja tā izvēlētos.
Kā tas ir bijis ar katru fantāzijas adaptāciju, kas izdodas Troņu spēles , jāuzdod jautājums: Vai Laika rats cienīgs pēctecis, ko tīkli ir meklējuši pēdējo pāris gadu laikā? Nu, to ir grūti apsvērt; varbūt vēl ne, bet tam noteikti ir izredzes tuvākajā nākotnē kļūt par apsēstību. Turklāt, manuprāt, nav jēgas salīdzināt šos jaunos darbus ar HBO populārajiem seriāliem.
Jo galu galā kā viens no lielākajiem fantāzijas darbiem vēsturē, kas pārmanto Tolkīna milzīgo mantojumu un paceļ to jaunos augstumos. Laika rats vajadzētu stāvēt uz savām kājām, lai gan tas ir bijis smags sākums. Patiešām, pirmā sezona, iespējams, nebija ideāls sākums, bet tā tas bija a sākums.
